Le metteur en scène japonais Kurô Tanino a ouvert la saison théâtrale avec brio en proposant une version revisitée de sa pièce « The Dark Master ». Cette nouvelle adaptation, intitulée « Maître obscur », offre une expérience immersive unique au public du théâtre de Gennevilliers. En avançant casqué dans la grande salle, les spectateurs sont plongés dans un monde où une voix mystérieuse guide les personnages tout au long de la pièce.
Une société manipulée et sans repères
Dans cette nouvelle version de « Maître obscur », Kurô Tanino crée une société où les individus semblent être manipulés et dirigés par une force invisible. Les personnages, vêtus de salopettes grises, défilent sur scène sans se connaître, sans nom, ni identité claire. Seul point commun entre eux : la voix obscure qui les guide avec une étrange passivité. Cette atmosphère énigmatique et troublante plonge le public dans une réflexion profonde sur le contrôle, la manipulation et la perte d’identité dans une société moderne.
Les décors naturalistes, tels qu’une cuisine formica, un salon et une chambre au style middle class, renforcent l’immersion des spectateurs dans cet univers étrange et déroutant. Les photos de famille qui jonchent les murs semblent étrangement déconnectées des personnages, ajoutant une dimension supplémentaire de mystère à l’intrigue. Kurô Tanino parvient ainsi à créer une atmosphère à la fois familière et inquiétante, où le public est invité à remettre en question les notions de réalité et de vérité.
Exploration de la Voix
Au cœur de « Maître obscur », c’est la Voix qui occupe une place centrale. Cette entité sans visage, mystérieuse et omniprésente, guide les personnages avec une autorité implacable. Les comédiens, tels que Gaëtan Vourc’h, Mathilde Invernon, et Jean-Luc Verna, se prêtent au jeu avec une aisance déconcertante, adoptant des tenues et des comportements dictés par la Voix. Cette exploration de la Voix en tant que force directive soulève des questions sur le pouvoir de l’influence, la soumission et l’autonomie individuelle.
La transformation des personnages, passant d’une tenue contemporaine à des costumes seventies, illustre visuellement l’emprise de la Voix sur leur identité et leur comportement. Chaque geste, chaque parole est dicté par cette force invisible, créant une atmosphère de tension et de suspense tout au long de la pièce. Kurô Tanino pousse ainsi le public à s’interroger sur la nature de la Voix qui régit nos vies, sur sa provenance et sur les conséquences de notre obéissance aveugle à ses injonctions.
Une expérience théâtrale immersive
« Maître obscur » offre une expérience théâtrale immersive et participative, où le public est invité à se laisser guider par la Voix tout en conservant une certaine distance critique. Les interactions entre les personnages, les décors minutieusement construits et la mise en scène précise de Kurô Tanino contribuent à créer un univers cohérent et captivant. Chaque détail, chaque choix artistique est pensé pour susciter l’interrogation et l’émerveillement chez les spectateurs.
En conclusion, « Maître obscur » de Kurô Tanino est une pièce théâtrale audacieuse et immersive qui pousse le public à réfléchir sur les mécanismes de contrôle et de manipulation présents dans notre société contemporaine. À travers une exploration subtile de la Voix en tant que force directive, la pièce invite les spectateurs à remettre en question leurs propres croyances et à se confronter à l’obscurité qui réside en chacun de nous. Une expérience théâtrale inoubliable à ne pas manquer.
